Según la revista Forbes, que cada año hace una lista con los 100 artistas más rentables y populares del año, Lady GaGa fue la artista que más dinero ganó en 2010: 90 millones de dólares. Destrona así a Oprah Winfrey, la popular presentadora estadounidense, que ha liderado este ránking cuatro años no consecutivos (este año, en segundo lugar). No obstante, ganó 290 millones de dólares, la que más de la lista.
Justin Bieber llega al puesto número 3, con unas ganancias de 53 millones de dólares.
En el 4º puesto se sitúa el grupo U2 , en el 5º, Elton John, Bon Jovi en el 8º; Katy Perry se encuentra en el puesto 12º, Taylor Swift está 21ª y Beyoncé en el 26 (el año pasado estuvo en el segundo puesto)
Britney Spears, que en 2009 se situó en el puesto número 6, pero que en la lista del 2010 desaparece. Estos e explica porque no ha sacado álbum durante el año pasado.
Aunque las ganancias sean el 60% del resultado final (según el método de conteo de Frobes) esta lista también cuenta la popularidad en las redes sociales y las apariciones en medios de comunicación). por ello se explica que GaGa y Bieber estén tan arriba y no lidere la lista Oprah.
Britney me gusta, tengo que decirlo, por eso no me gusta tener que decir que cada vez es menos de mi agrado:
1º – No compone sus canciones (Rihanna tampoco las compone, pero al menos las elige, no como Spears, que se las eligen los productores).
2º – Canta en playback (En ninguna de las actuaciones de promoción para Femme Fatale ha actuado en directo, lo que me parece una falta de respeto hacia la audiencia y sus admiradores).
3º – Ya no baila como antes (No sé si serán los años, pero antes era una bomba en el escenario, tanto que sus bailes eran conocidos por todo el mundo. Ya que no canta, podría darlo todo bailando).
4º – Tiene poco en cuenta a sus fans (GaGa envía mensajes día sí y día también a sus monsters, en cambio Britney se queda en su casa).
Entonces… ¿qué queda? Pues es innegable que los temas de sus discos son siempre muy bailables y pegadizos: son muy buenas canciones para ir de fiesta (aunque vacías de mensaje). Y, ¿por qué no decirlo?, es guapísima y está buenísima. Ya que no espero (ni yo ni nadie) que Britney nos sorprenda con una balada espectacular, quiero que nos traiga temazos para rompernos en las discotecas. ¿Lo ha cumplido? ... No del todo.
Si nos ajustamos a esperar de ella canciones de fiesta, debo decir que su último álbum, ‘Femme Fatale’, suspende. Por eso le habrá puesto ese nombre, porque está 'fatal'. En realidad no es que las canciones estén mal, sino que no se ajustan a lo que espero de ella. Se ha rumoreado que está ausente, triste y sin ganas de nada; cuando le eligieron las canciones, iba a grabarlas al estudio y ya está. El auto-tune hizo lo demás. Lo pero del álbum aparte de contener varias canciones aburridas es que la voz está muy retocada.
Aunque debutó en el Número 1 en EE.UU., ahora baja, y baja, y baja. Las ventas han sido pésimas comparada con el resto de sus discos, llegando tan sólo al millón y medio de copias en agosto de 2011.
Los temazos, que son lo que (repito) busco en los álbumes de Brit son 'Till the world ends', 'Up n' down', 'Drop dead (beautiful), 'Gasoline', 'I wanna go' y 'Hold it against me'. Las canciones buenas de mejor a peor 'Trouble for me', 'Scary' y 'Selfish'. Las aburridas y monótonas son, de mejor a peor también, 'Seal it with a kiss', ''Trip to your heart', 'How I roll', 'He about to lose me', 'Don't keep me witing', 'Big fat bass' , 'Criminal' e 'Inside out'.
Ahora paso al análisis de las canciones del álbum:
El primer single fue ‘Hold it against me’ (11 enero). Estupendo, un rompepistas y un video chulo.
El segundo single fue ‘Till the world ends’ (4 marzo). Genial, otro rompepistas y además un video absolutamente perfecto, de los mejores del año.
El tercer single ha sido ‘I wanna go’ (14 junio). OK, otro rompepistas:
El cuarto single será 'Criminal' (finales de verano). Es un asquete. Hay una encuesta en la que Britney ha dado a elegir tres canciones para ser el cuarto single: 'Criminal', 'Inside out' y 'Drop dead (beautiful)'. Sorprendentemente (para mí) la primera va ganando por mucho a las otras dos, que van empatadas.
El resto de canciones del álbum son: #3. 'Inside out' es lo más monótono y aburrido que he escuchado en mi vida.
#5. ‘How I roll’ es una canción que si la hubiera escuchado en la etapa inicial de Britney me hubiera encantado, porque pega con sus primeros discos, no ahora...
#6. ‘Drop dead (beautiful)’ con Sabi, que es una canción muy buena. Junto con los tres primeros singles es de mis favoritas (sólo por detrás de 'Till the world ends' y 'Up n' down').
#7. ‘Seal it with a kiss’ no está mal, pero es algo aburrida #8. ‘Big fat bass’ ft. Will.i.am deja mucho que desear. En cuanto me enteré de que Britney y Will.i.am estaban juntos en una canción casi me muero, pensando en un temazo que nunca llegó. Estoy convencido que si se lo hubieran currado sería otro rompetistas para el álbum.
#9. 'Trouble for me' está bastante bien.
#10. ‘Trip to your heart’ es relajante. He oido que es un plagio de 'Loba', de Shakira. Quizá se parecen un poco en el estribillo, pero desde luego no es una copia. El que lo diga sólo quiere causar daño. #11. 'Gasoline' me gusta bastante; es muy pegadiza. He leido por ahi: 'katy Perry brings the fireworks, Britney brings the gasoline and Ke$ha makes it blo-o-o-o-o-o-o-o-ow'. De las mejores.
A partir de aquí, las canciones son bonus tracks, que no aparecen en la edición estándar. Normalmente suelen ser las mejores del los discos de Spears, nadie sabe por qué. Esta vez, en mi opinión, sólo hay dos canciones buenas: 'Up n' down' y 'Scary'.
#13. 'Up n' down' está genial. Es la mejor canción del álbum tras 'Till the world ends'.
#14. 'He about to lose me' es muy monótona. No me gusta. #15. 'Selfish' está bien. #16. 'Don't keep me waiting' es la más rockera de todo el álbum y una de las peores también. #17. 'Scary' es la única canción del disco escrita por Britney y está francamente bien.
Definitivamente, Britney ha dejado de ser el centro de atención musical. GaGa, Beyoncé, Rihanna o Katy Perry importanmás en la actualidad. El título de Princesa del Pop le queda enorme, por no hablar del de Reina del Pop. No obstante, entiendo perfectamente que sus fans lo sigan siendo. Cuando te gusta algo, te gusta y punto.
Para mí Britney ha significado mucho a lo largo de mi infancia y adolescencia, pues ha marcado a una generación entera, pero cada vez me motiva menos, pues lo que busco en un artista es que haga música, no que la compre.
Hoy, 16 de mayo, GaGa ha lanzado el segundo single promocional de su disco ‘Born this way’, tras ‘The Edge of Glory’ (aunque luego este último se haya convertido en tercer single oficial).
La canción habla de ser uno mismo, de ser quien cada uno quiere ser, independientemente de lo que quieran los demás, y ser libre como su pelo. Como mujer que es GaGa, ama su cabello y lo tiene como una de las partes más importantes; por eso asemeja los conceptos. No para de repetir ‘I’m my hair’.
Al principio, cuando empieza (también con saxofón, como ‘TEOG’), parece una canción muy lenta pero, a medida que avanza, se va acelerando, hasta llegar al estribillo, que es el momento álgido de la canción. Particularmente, también me gustan el postestribillo y el segundo verso; en ninguno de los dos faltan toques house, pero sin poder dejar de decir que es muy 'noventera'. Podemos decir que es una mezcla entre ‘Born this way’ y ‘The Edge of Glory’.
Esa es la cifra que corresponde a @ladygaga (mother mons†er). Tras 9 meses de liderazgo (superó a Britney Spears en agosto), GaGa ha superado la barrera de los 10 millones, nunca conseguidos por nadie.
No es la única red social en la que tiene éxito. Desde junio de 2010 hasta marzo de 2011 fue la cuenta más seguida en Facebook, hasta que fue superada por Eminem. Ahora es la mujer más seguida, con 34 millones de 'me gusta'.
En Youtube, LadyGagaVEVO supera los 1.448 millones de reproducciones, por detrás de Justin Biberón (que aunque gana en visitas, es el que más votos negativos tiene. Lady GaGa es la reina en las tres redes sociales.
Hoy, jueves, 12 de mayo (21 de mayo según el método billboard), Adele ha obtenido su primer número 1 en los Estados Unidos con ‘Rolling in the deep’, desplazando a ‘E.T.’, de Katy Perry (tras 5 semanas no consecutivas), tal y como pronostiqué aquí: http://mundo-musica-21.blogspot.com/2011/05/trayectoria-de-teenage-dream-de-katy.html, así que aprovecho para hacer un recorrido por su segundo disco. Es la primera cantantes británica en llegar al número 1 en EE.UU. desde marzo del 2008 (Leona Lewis - Bleeding love). Y es que, su álbum ‘21’, ha sido alabado por los críticos, obteniendo éxito tras éxito en Europa (en nuestro país, mediocre en actualidad musical, no), Australia, Nueva Zelanda y, ahora, Estados Unidos y Canadá. El álbum, mucho más íntimo que el anterior, ha vendido 5 millones de copias mundialmente.
Cada cierto tiempo, el gran público se cansa de tanto pop dance y opta por el pop melódico. Es por ello por lo que artistas como Adele triunfan tanto o más que los grandes. Y la verdad, no es para menos, pues el segundo álbum de la cantante británica es muy bueno, aunque quizás demasiado melódico para mí. Sus actuaciones en directo son increíbles.
El primer single fue (el mejor, para mi gusto) ‘Rolling in the deep’,lanzado el 29 de noviembre de 2010. Triunfó en toda Europa, y ahora (5 meses más tarde…) en EE.UU. y Canadá. Le guste a quien le guste, EE.UU. es más mitad del mercado musical del mundo. Si alguien quiere triunfar, tiene que ser ahí.Lo malo es que al haber llegado tan tarde a Estados Unidos, los singles segundos y el tercero no subirán mucho en las listas (aunque están en los puestos 60 y 70, más o menos), así que es probable que si Adele obtiene otro éxito, será el cuarto single. .
El primero me resulta algo monótono, pero el segundo es muy potente.
El tercer single es ‘Turning tables’, lanzado el 3 de mayo, que no está cosechando tanto éxito como los anteriores, pero también se posiciona decentemente en las listas.
El 6 de mayo la Reina del Pop terminó su gira mundial The Monster Ball, en México DF. Ha sido la mayor gira por un artista debut y se ha convertido en la décima más rentable en toda la historia (250 millones dólares). La gira ha consistido en 210 conciertos por Norteamérica, Europa, Japón, Australia, Nueva Zelanda y México. Según GaGa los conciertos eran exorcismos, en los que el asistente se libera de todos sus miedos y se va conectado con ella y con el resto de los Little Monsters. Algunos de sus teloneros han sido Far East Movement Kid Cudi, Jason Derulo y Semi Precious Weapons.
Para celebrar el éxito y dar a conocer el tour a aquellos que no hayan ido, GaGa protagonizó hace unos días en HBO (canal privado muchos países anglosajones) un documental que recoge uno de los conciertos más grandesde todos: el del Madison Square Garden, el 21 y 22 de febrero de 2011, en Nueva York, su ciudad natal. El documental está lleno de actuaciones, puestas en escena de ciencia-ficción y declaraciones de GaGa y sus más allegados. Es muy íntimo: la artista sale paseando por la calle como si tal cosa, llorando, riendo, viviendo, con un buen rollo impresionante entre ella y sus asistentes.
Eurovisión 2011 ha terminado con el triunfo de Azerbaiyán. A pesar de esperarlo, no pude contener mi sorpresa. Menudo asco de canción.
Dentro de un año, cuando la gente se queje (QUE LO VA A HACER) de la precariedad del escenario de Bakú, se arrepentirán de haber votado al país caucásico. ¿Cómo va a ser capaz un país (sincerémonos) sin dinero, sin seguridad, sin comunicaciones, y sin ideología occidental... de celebrar el festival de Eurovisión 2012?
Estoy completamente seguro de que la ingeniería alemana no podrá ser superada por un país atrasado que va de moderno, aunque puede que el gobierno dedique todo lo que sacan del petróleo y el gas a la construcciónd e un gran estadio dejando a un lado las necesidades de los ciudadanos.
Siento dejaros aquí el video, pero es lo que toca.
Un tweet que me ha hecho gracia: 'Azerbaiyán es un pais al que le cambiaron el nombre, todos sabemos que es Azkaban y que Voldemort se ha hecho con el control de los votos'.
Pero que no lo hiciera Israel en la Segunda, me pareció una auténtica vergüenza, pues Dana International hizo la mejor actuación de las dos galas. http://www.youtube.com/watch?v=vLssxKcfRLY
He hecho algunos cambios desde el Top de todos los participantes, tras verlos en directo en las semifinales.
Ayer, 12 de mayo, el ‘cantante’ tuvo que retirarse varias veces del escenario porque se sentía indispuesto. Ocurrió en Filipinas. Al principio pensó que se trataba de un malestar ligero, pero poco a poco se fue encontrando peor hasta que vomitó por problemas estomacales.
Aunque le puede pasar a cualquiera, la pota fue lo mejor que salió de la boca de Justin Biberón en toda la noche. Entiendo todo esto como una metáfora, con la que quería describir su música (bueno, la de otros, pues él no compone nada) como una diarrea musical.
Hoy, 11 de mayo de 2011, se cumplen 30 años de la muerte de Bob Marley, máximo exponente del Reggae y el movimiento rastafari. Su mensaje estaba basado en el amor, la paz y la libertad.
Nació en 1945 en una pequeña localidad jamaicana, Nine Miles, al norte del país. Hijo de una negra y un blanco, estuvo sometido a burlas en su adolescencia por su condición de mulato. Se mudó a Kingston, pues su madre decidió emprender una nueva vida al casarse con el padre del mejor amigo de Bob, (Bunny), con el que empezó a interesarse con la música, cantando y componiendo. Sus grandes influencias fueron Curtis Mayfield, Fats Domino y la música tradicional de Jamaica. En 1962 firmo un contrato discográfico con un productor musical, formando así la banda ‘Bob Marley & The Wailers’. A partir de entonces se haría famoso en su país y posteriormente en el resto del mundo, sacando 17 discos al mercado. Tuvo 14 hijos.
Murió de cáncer el 11 de mayo de 1981 (a los 36 años) por un tumor encontrado en el pie y que se expandió por sus pulmones y cerebro.
Rihanna ha estrenado el videoclip de su cuarto y último single: ‘California King bed’.
Tras los temazos ‘Only girl (in the world)’, ‘What’s my name?’ y ‘S&M’, se ha decantado por una balada potente para rematar la promoción de su disco ‘Loud’. La estética de Rihanna a lo largo de este disco me encanta. Las pelucas rojas le favorecen mucho. La canción trata de lo mucho que quiere a su Rey de California, éxaltando sus virtudes y describiendo como es tenerlo al lado.
El vídeo es de los más íntimos de RiRi. Del sadomasoquismo de ‘S&M’, ha pasado al más puro romanticismo, algo parecido al videoclip de ‘Only girl (in the world)’. Aunque la imagen comienza en un jardín, la mayor parte de la acción transcurre en una cama (donde estñan Rihanna y su enamorado), en una habitación llena de cortinas y doseles, todo lleno de colores rojizos y rosados. A pesar de ser uno de los vídeos más monótonos del año, no te aburres. La cantante luce ropa interior y transparencias. En el puente de la canción, la imagen es en blanco y negro. El final del video vuelve al jardín del principio, en el que se tumba y pasea Rihanna, alternándose con imágenes rebobinadas del chico duchándose http://www.youtube.com/watch?v=nhBorPm6JjQ.
No sé como a la discográfica se le ha ocurrido la brillante idea de lanzar este vídeo el mismo día que Lady GaGa ha estrenado el primer single promocional de su nuevo álbum: ‘The Edge of Glory’. El audio en ‘The Edge of Glory’ ya tiene más visitas (800.000) que el video de ‘California king bed’ (560.000). Los medios no se harán eco de él. Y es una pena, porque merece la pena verlo.
Lady GaGa ha estrenado el primer single promocional de su nuevo disco ‘Born This Way’, hoy, lunes, 9 de mayo. Se llama ‘The Edge of Glory’. En la revista musical PopJustice, se dijo que era una ‘balada potente con ritmos disco y apariciones de saxofón’. No se equivocaban. Es muy relajante, aunque no puedes dejar de tararearla ni moverte un poco.
La canción la escribió GaGa cuando murió su abuelo, durante la gira ‘The Fame Monster Ball’, en 2010. Al principio de la canción se puede apreciar el sonido de un corazón latiendo, que se para, acompañando por unos ruiditos breves que recuerdan a una ópera cantada en una ducha. Aquí vemos que GaGa no sólo es la reina del pop, sino también de las metáforas.
Son 5:20 impresionantes minutos de canción, larga como ella sola, pero que se te hace corta, Es realmente, muy adictiva. Gaga habla del amor, de la necesidad de encontrar a una persona que te haga sentir feliz en todo momento, que no te falle que te lleve al borde de la gloria y que te proporcione seguridad para hacer lo que quieras. Es un himno. Sólo GaGa podría haber expresado de una manera tan bonita lo maravilloso que es estar feliz.
El estribillo es la parte más potente de la canción, hecha para ser coreada en un concierto saturado de ‘monsters’. Particularmente, me encanta el postestribillo (sólo instrumental). En el puente, llega el momento orgásmico del saxo. Clarence Clemons de "E Street Band", es el que toca este instrumento. Es absolutamente perfecto. Muy retro, ochentero. PAWS UP!
Es un disco muy bueno, publicado el 30 de agosto de 2010. Junto con 'Euphoria', de Enrique Iglesias y 'Doo-Wops & Hooligans', de Bruno Mars, lo considero el mejor del año 2010.
Ahora que el cuarto y último single parece que va a bajar del número 1 en EE.UU., aprovecho para evaluar cómo ha sido el disco y su trayectoria.
Hacía años que no una artista femenina no tenía 4 números 1 en Estados Unidos. El disco ha sido número 1 en ventas en Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Francia, Canadá, Australia, Austria, Nueva Zelanda, Irlanda, Brasil y República Checa. Australia. Esto sorprende, pues las críticas no fueron muy positivas. De hecho, Metacritic (la principal agencia de críticas musicales) le dio un 55%. Pero, a pesar de los éxitos en las listas de música de todo el mundo, parece que no le acompaña demasiado el fenómeno fan.
Todas las canciones del disco han sido escritas primero por Katy y editadas después por la discográfica Emimusic.
El primer single fue ‘California gurls’, lanzado el 10 de mayo de 2010. Snoop Dogg colabora con Katy y le da a la canción un toque rapero. Algunos críticos señalaron que se parecía a 'Tik tok', de Ke$ha. La letra, bastante simple, dice lo guapas, altas y estupendas que son las chicas de California. Es una canción muy veraniega y pegadiza. Para mí, es la mejor del disco. Fue número uno en Estados Unidos durante 6 semanas, en junio y julio, convirtiéndose en canciónd el verano junto con 'Alejandro' de Gaga y 'Love de way you lie', Eminem con Rihanna
El vídeo es perfecto, de mis preferidos del año. El escenario está lleno de tartas (en lugar de tetas), caramelos, ositos de gominola, azúcar, galletas y chocolate. El vídeo fue borrado del canal VEVO y fue subido en la cuenta de emimusic, por problemas con la discográfica.
El segundo single iba a ser ‘Last Friday Night’ http://www.youtube.com/watch?v=rpbrAWNZutM , pero luego se sustituyó por ‘Teenage Dream’, lanzado el 1 de agosto de 2010. Habla de los sueños adolescentes de la cantante y de lo intenso que es estar enamorado. El papel de su ‘novio’ lo interpreta Josh Kloss. Fue número 1 en Estados Unidos durante 2 semanas, en septiembre.
El vídeo está bien. Las imágenes de la playa y el coche son muy bonitas.
El tercer single y el más exitoso fue ‘Firework’, lanzado el 28 de octubre de 2010. La canción te dice que cada uno es un ‘firework’ (fuego artificial) y que brilla por si mismo. Es un canto a la aceptación personal. Es mi segunda favorita, tras 'California Girls'. El preestribikllo y estribillo son:
'Sólo debes encender la luz y dejar que brille
porque es sólo tuya, como la noche del 4 de Julio
Porque cariño, eres un fuego artificial
Vamos, demuéstrales cuánto vales
Haz que caminen diciendo "Oh, oh, oh"
Mientras vas cruzando el cielo.
Cariño, tú eres un fuego artificial
Vamos, deja que tus colores estallen
Haz que caminen diciendo "Oh, oh, oh".
Vas a hacer que se rindan ante ti'.
Número 1 en Estados Unidos durante 4 semanas, en diciembre y enero de 2011.
El vídeo es absolutamente perfecto. Me recuerda a ‘Beautiful’, de Christina Aguilera. En él, aparecen personas a la que mucha gente o la misma vida dan la espalda, como un niño enfermo de cáncer, una chica con sobrepeso o dos homosexuales, así como una escena de un atraco.
Normalmente no me suele gustar mucho Katy en directo, pero esta actuación en el Victoria’s Secret Fashion Show del 30 de noviembre de 2010 (mi cumple), me encanta.
El cuarto single ha sido E.T. (Futuristic lover), lanzado el 16 de febrero de 2011. La versión original la canta Katy ella sola, mientras que Kanye West colabora en la versión oficial, arruinando la canción. La canción trata de enamorarse de un hombre tan perfecto, que tiene que ser extraterrestre. Número 1 en Estados Unidos durante 5 semanas, en abril y mayo.
El vídeo no me gusta nada. Me parece un plagio del vídeo de Born this way, porque Katy parece caracterizada igual que GaGa. Además es muy monótono.
Se rumoreaba que iba a haber un quinto single, pero ahí se ha quedado todo. Efectivamente, Emimusic pensaba lanzar ‘Peacock’ como quinto single, pero parece que al final no va a ser así. La canción es mi tercera favorita, después de ‘California gurls’ y 'Firework'. Es muy graciosa y divertida, aunque las críticas la han calificado como horrible y superficial.
La canción consiste en que ella le dice al chico que le enseñe la p*lla, repitiendo ‘peacock, cock, cock, cock’. ‘Peacock’ significa ‘pavo real’, refiriéndose cariñosamente a la p*lla (cock).
Algunas partes de la canción son:
'Dijiste en la calle que tienes algo para mostrarme: Mágico y colorido
Estoy intrigada, necesito verlo, oí que es fascinante .
¿Eres lo suficientemente valiente como para dejarme ver tu pavo real?
No seas cobarde, deja de actuar como una gallina.
No estaré en paz si no me das la paga.
Vamos nene, déjame ver lo que tienes entre las piernas.
Quiero que la mandíbula se me caiga, estar ‘ojoplática’, girar la cabeza, shock en mi cuerpo. Quiero que mi corazón salte, que el suelo se mueva, al ver el asombroso show'.
Oh, Dios mío, no exagero, toda esta espera valió la pena. Acabo de derramar una lágrima, no estoy preparada. Tienes la mejor arquitectura, es toda para mí'.
