Influenciado por Michael Jackson, comenzó como telonero de Lady GaGa y los Black Eyed Peas, y su álbum debut fue todo un éxito, gracias a canciones como 'Watcha say'.
En septiembre, Jason Derülo lanzará su segundo álbum de estudio: Future History. No tengo ni idea de cómo será, pues en su primer disco había una mezcla a medio camino entre R&B y pop, luego nos presentó 'Don't wanna go home' (primer single), que es dance puro, y luego 'It girl' (segundo single), que vuelve al estilo de su primer disco, más lento pero a la vez rítimico y bailable.
'Don't wanna go home' es el primer sencillo y es un temazo, pero no pega con lo que ha hecho antes Jason Derülo (con él sí). Si ya es malo covalmente en directo con canciones lentas, aquí peor, porque tiene que bailar... pero ese es su punto fuerte. Él es un gran bailarín. La canción contiene ritmos de 'Show me love', de Robin S. (años 90) y ya remezclada por Michael Mind o Steve Angello. Ha alcanzado el nº 1 en Reino Unido, además del Top 10 en otros 4 países. No ha sido muy exitoso como me imaginaba.
El comienzo del video es muy bueno, porque aparece la versión acústica de la canción, con toques africanos. Es el mejor video que ha hecho. Me encanta.
'It girl' es el segundo single, y recuerda al primer álbum. Es de las mejores canciones que ha hecho. Cuando escuché 'Don't wanna go home' pensé en un álbum totalmente dance, pero 'It girl' vuelve a ese rollito R&B-pop que tambuén me gusta. De momento ya es nº 3 en Nueva Zelanda y sube y sube en países anglosajones.
El videoclip es mita en color, mitad en blanco y negro. Me gusta, es muy sencillo.
Con lo que hemos escuchado (comparando los dos primeros singles de ambos discos), no sé cuál es mejor. A ver si lo supera con el resto. Lo sabremos en septiembre.
Veamos un poco el primer álbum, llamado como él: Jason Dërulo, en el que supo encajar a la perfección estilos como R&B y pop, con letras con significado, y bailables, aunque no rompepistas.
Los tres primeros singles del álbum debut tuvieron más o menos el mismo éxito.
Tras su anterior álbum, Rated R, que era muy hip hop, R&B y muy oscuro,nos encontramos con Loud, un disco dance-pop y que en algunas canciones recuerda a sus primeros discos, con influencias rock y reggae. A pesar de que no me gusta nada Rihanna (por no ser autora de la música que canta), sus álbumes me suelen gustar. Loud es de los que más me gusta, junto con Rated R y Music of the Sun.
El disco guarda bombazos y algún tema interesante. Ahora no se sabe si publicará 'Cheers (drink to that)' como sexto single oficial, por eso aprovecho, y hago un repaso del álbum.
#5. 'Only girl (in the world)' fue un bombazo, número º en 14 países. Además de ser una canción súper buena, ser el primer single le dio mucho más éxito, por llevar meses sin sacar nada. El videoclip es una auténtica pasada y le pega a la canción, porque es la única mujer en el mundo. Lo incluíen el puesto 20 de mi top 50 de Mejores videoclips que podéis ver aquí: http://mundo-musica-21.blogspot.com/2011/06/mi-top-20-de-los-mejores-videoclips.html
#2. 'What's my name' fue nº 1 en 7 países. Se ha convertido en la canción más popular de este álbum en Estados Unidos por ser mucho más R&B.
#1. 'S&M' lideró las listas en 6 países. Junto con 'Only girl (in the world)' es la canción más exitosa del álbum en Europa El videoclip se censuró en Youtube por ser demasiado explícito y contener un lenguaje sexual.
Para que llegase a ser nº 1 en EE.UU. se publicó un remix con Britney Spears horrible, en la que aparece la rubia con una voz tan retocada que parece una niña de 4 años resfriada.
#5. 'California king bed' sólo alcanzó el nº1 en Polonia y el Top 10 en unos 10 países. Fue un éxito moderado. La canción no es muy allá pero el video está bien.Tiene influencias rock de sus primeros discos.
#7. 'Man down' ha sido nº 1 en dos países. Cuando me enteré de que iba a ser single, pensé en otro bombazo como los tres primeros singles del álbum, pero no ha sido así. Tiene influencias reggae de sus primeros discos.
#3. 'Cheers(drink to that)' es el sexto single (aunque en mi opinión debería ser 'Fading'). El 26 de agosto se estrena el video. La canción, interpola trozos de 'Im with you', de Avril Lavigne', que escribió la canción. No está mal, muy R&B, pero la chirriante voz de Avril me pone enfermo.
#4. 'Fading' debería ser el sexto single oficial, y no Cheers (Drink to that). Es una canción muy bonita, en la que le dice al chico que ya no funciona nada. El principio recuerda a la sintonía de Titanic.
#8. 'Raining men' es una pasada, en la que colabora Nicki Minaj. Es la canción más R&B del álbum (y por lo tanto es de las que me gusta) y les dice a las chicas que no se preocupen porque hay muchos hombres, que no vivan pendiente de ellos. Recuerda a Beyoncé.
#9. 'Complicated' es una balada floja. No me gusta mucho, aunque recuerda al reggae de sus primeros discos.
#10. 'Skin' es muy R&B (y al final rockera), pero quizás muy monótona. La letra es la más sexual del álbum y me encanta. Mirad la traducción al español en este video y alucinad.
#11. 'Love the way you lie' (part 2) cierra el álbum. En ella colabora Eminem. Se que la primera parte (Eminem con Rihanna) triunfo en todo el mundo y gustó a todos. A mí no. Las odio, las dos partes. no puedo con ellas.
Katy Perry ha logrado colocar 5 singles del mismo álbum en el puesto nº1 de las listas estadounidenses (Billboard). Esta hazaña no la ha conseguido más que Michael Jackson con su disco 'Bad', entre 1987 y 1988, con los sencillos ‘I Just Can’t Stop Loving You’, ‘Bad’, ‘The Way You Make Me Feel, ‘Man In The Mirror’ y ‘Dirty Diana’, con la diferencia de que Katy ha estado 18 semanas en la primera posición y el Rey del Pop sólo 7.
La cantante ha recibido críticas por todos los lados y, según mi punto de vista, no se las merece. Voy a ir single por single diciendo mi opinión sobre las canciones y las acusaciones que ha recibido, intentando explicar por qué razones esta música (nefasta según ellos) se ha convertido en todo un éxito.
'Calfornia gurls' estuvo 6 semanas consecutivas en el número 1, y fue la canción del verano en Estados Unidos por excelencia. Tiene un estilo veraniego y también rapero, pues en ella colabora Snoop Dogg. En el Top de mis 50 videoclips preferidos, lo tengo en el puesto 16. Lo podéis ver aquí: http://mundo-musica-21.blogspot.com/2011/06/mi-top-20-de-los-mejores-videoclips.html Cuando se lanzó la canción, se dijo que era un plagio de 'Tik tok' de Ke$ha. Es innegable que el ritmillo de la base es parecido, pero el esrultado de la canción es totalmente distinto. Además, se dijo que el video era muy provocativo por llevar unas tartas-teta y agitar a modo de p*lla botes de nata con la boca abierta. Es la mejor parte del video. El pop es provocación sexual.
En septiembre, el segundo sencillo se convirtió en número 1 también. 'Teenage dream' estuvo dos semanas seguidas ahí.
También se acusó al videoclip de haber sexo en una canción que va de amor... pues hombre, la gente que se ama, tiene sexo. No sobra para nada.
Las dos últimas semanas del 2010 vieron a 'Firework', tercer sencillo, en el primer puesto. La primera y la tercera semanas del año 2011 también pasó lo mismo, con lo que esta canción estuvo 4 semanas no consecutivas liderando las listas (compitiendo siempre con 'Grenade', de Bruno Mars). El videoclip es tan bonito que lo puse en el lugar 32 de mi Top.
Se dijo que lanzar esta canción que llama a la aceptación personal en Navidad era adrede. Qué tontería. Pega para esa época.
En abril y mayo se lanzó el cuarto single: 'E.T.', que estuvo 5 semanas no consecutivas en el nº1.
Aquí es donde la gente más coincidió: ¿es una copia de 'All the things she said¡ de t.A.T.u.? Pues sinceramente creo que no, porque Perry es una muy buena compositora y dudo que la plagie. otra cosa es que sean muy parecidas, porque lo son. La primera vez que la oí, revisé no haber puesto sin querer un remix de la canciónd e la banda rusa.
La canción no llegaba al número 1 a pesar de estar colocada firme en el Top 10, por lo que se llamó a Kanye West para que colaborara en la canción, a pesar de no estar en el álbum (personalmente me gusta más la canción sin él). La productora reconoció que era una maniobra de márketing. No em parece jugar sucio.
Además, en el video, Katy aparece suspendida en el espacio con ropas volátiles, al igual que Lady GaGa en 'Born this way'. En eso, estoy de acuerdo.
Y ahora, en agosto, 'Last Friday night' (T.G.I.F.) ha sido el quinto. Lleva una semana como canción más exitosa. Kenny G, el gran saxofonista, colabora en ella.
El video ha sido muy aclamado (lo tengo en el puesto 37 de mi Top). Aparece ella como Kathy Beth Terry (una friki con brackets), Rebecca Black (la 'cantante' de 'Friday',), una fiesta de instituto... precisamente por juntarse con Black se le ha criticado. Pues me parece muy bien que una diva pop no aparezca siempre preciosa.
A pesar del éxito de los singles, el álbum no ha sido de los más pedidos en ventas: sólo 3 millones en todo el mundo (1,8 en E.E.U.U.). Katy Perry es de esas cantantes (como Ke$ha) a las que mucha gente les compra canciones pero no álbumes completos, porque tienen pocos fans verdaderos. Lo que interesa es vender álbumes. En realidad tener este récord no sirve más que para que la gente hable de ti unos días y suban un poquito las ventas del disco.
Además, si fuera ella, me preocuparía por Europa. Aunque Estados Unidos y Canadá sean el 40% en cuanto a producción musical mundial y el 60% del consumo total, si quieres ser un fenómeno de los que pasna a la historia tienes que triunfar en todo el mundo.
Yo no soy fan de Katy Perry, pero tengo que decir que 'Teenage dream' me parece de los mejores álbumes de 2010, junto con Animal, de Ke$ha y Olly Murs, del cantante del mismo nombre. A pesar de ello, las críticas fueron nefastas hacia este disco. Algunas lo suspendieron y otras le dieron un aprobado raspadito.
A mí, me parece un álbum muy bueno empezando por la primera hasta la última. Ojalá se lance 'Peacock' como sexto single. Es mi canción preferida del álbum y también la más sexual. Os la dejo aquí:
'Yoü and I' es el cuarto single del álbum Born this way.El video iba a ser estrenado con el tweet número 1000 de GaGa en esa red social. Así fue:'YouAndIVideo: (dirección web) You must love all + every part of me, as must I, for this complex + incomprehensible force to be true'.
Pero no iba a ser publicado el martes 16 de agosto, sino el jueves 18. Se filtró y se vieron iblogados a lanzarlo oficialmente. Por eso GaGa utilizó sus tweets 997, 998 y 999 para poner ('F*ck', 'Thurs' y 'Day' ('P*to', 'jue' y 'ves'').
Se ha rodado en Springfield, Nebraska y ha sido dirigido por su coreógrafa Laurieann Gibson
Un resultado maravilloso. Tras los videoclips de 'Telephone' y 'Judas', este es el mejor video de GaGa. La gama de colores usada en este video es maravillosa. Me encanta cómo quedan verde, marrón y gris.
Hay 48 segundos sin música al principio, que se podrían interpretar como una introducción al video, pero que no dice nada, sino que entrelaza las diversas historias desarrolladas en él. Lo único a destacar es que, de camino a Nebraska, un hombre desaliñado en un camiónd e helados le ofrece uno y una muñea. Ella lo rechaza, ddejando ver que su amor con Lüc Carl y a fama la han hecho madurar. ya no necesita cosas infantiles, pues en esa época lo pasó muy mal por el acoso de sus compañeros de clase.
Va a haber 5 escenas que se alternen a lo largo del video: GaGa caminando hasta Nebraska, la creación de GaGa por un hombre y luego por sí misma, ella y su alter-ego en el piano en el campo de maíz, la coreografía en el granero y la historia de amor entre la sirena y un chico.
Con la imagen del granero y del campo de maíz, comienza la música. Aparece entonces Lady GaGa con un atuendo a medio camino entre Cruela de Vil y un robot (y un pelo rubio y moreno larguísimo). La imagen de ella sola en la inmensidad del campo es maravillosa. Ha caminado desde Nueva York, su ciudad natal, hasta Nebraska para buscar a su novio. Por tan largo camino, tiene hierbajos clavados en sus pies ensangrentados.
Entonces aparece GaGa atada en una camilla vertical, a manos de un hombre (el actor Taylor Kinney), que le está creando de la manera que él desea, por lo que ella protesta. Luego la introduce en un tanque lleno de agua en el que parece estar madurando. Luego aparece con el pelo moreno, por lo que parece ser que su chico ha comprendido que cada uno es como es y que no puede crear a nadie porque cada uno ha nacido ya de una manera. El 3:51 y el 4:09 son unas imágenes preciosas, estando ella delante de una gran rueda de molino dentro del granero, ya hecha a sí misma.
Ahora viene el campo de maíz, en el que hay un círculo sin vegetación (homenaje a la película Los chicos del maíz, unó de los tipicos filmes asociados a la parte más agrícola de los Estados Unidos). Es entonces cuando vemos a GaGa más guapa y rejuvenecida que nunca, con el pelo rubio apagado, labios dorados, descalza y un vestido corto gris. Está tocando el piano, sobre el que hay un hombre, pero que no es un hombre. Es ella, caracterizada como su alter-ego, al que ella llama Jo Calderone. Ya la vimos así en la foto oficial del single. Con esa imagen engominada, ruda y que no para de fumar, podemos ver perfectamente la figura de Lüc Carl.
En el 2:09 se puede apreciar que el sendero que conduce hasta el claro en el campod e maíz simboliza el camino que han recorrido juntos. Uno de mis momentos preferidos es es 4:15. Su pie pasa sobre las teclas del piano. En el 4:37dice '6 whole years' ('6 años enteros'), que es lo que duró con Lüc Carl. Entonces su alter-ego le acaricia la cabeza y ella le responde apartándole la mano jugueteando. En el 4:46 llega el momento más extraño del video, en el que se besa con ella misma (ella tocando el piano con su yo-hombre). En el 4:54 están muy apasionados y se le ven las bragas a GaGa, lo que me parece una imagen más inocente e íntima que sensual y mucho menos, sexual. En el 5:19 momento hay otro momento de intensa pasión entre ella y su alter-ego. Además de representar el amor entre la cantante y su exnovio, el cariño entre ellos se podría interpretar como una representación del amor propio (pues ella es uno y otro).
Dentro del granero, aparece ella rodeada de bailarines, cada uno en diferentes niveles de madera bailando. Creí que una coreografía no quedaría muy bien con esta canción (al menos en directo), pero me equivocaba: le da mucha vida al video. Es la escena que más aparece en el video, pues se alterna entre todas las demás muchas veces. Aparte de bailar en el molino, hay algunos momentos en los que también lo hace en el campo de maíz con bailarines ataviados con vestidos grises.
La escena más esperada es en la que aparece caracterizada como sirena. Corrió el rumor de que el videoclip de 'The edge of glory' iba a ser así y no lo fue. Por fin en el 2:54 se ve la cola de la sirena, y luego la cara, con branquias y pelo azul; tras una mascarilla para poder tomar aire. Es ilógico que una sirena tome aire, pero esto cobra sentido cuando se ve al chico (Taylor Kinney de nuevo) vaciando cubos de agua sobre ella, que está metida en una bañera. Ella pertenece a un mundo (el agua) y él a otro (la tierra), y luchan por poder estar juntos en uno de ellos. Más adelante, se puede apreciar cómo está cubierto en pecho de la sirena, con una tela (o látex, no se ve bien qué material es) de color carne que le da un aspecto de desnudez. Luego él le quita la mascarilla, renunciando a su mundo e irse al suyo. Al final acaba en la bañera con la sirena, abrazados. El chico ha renunciado a su vida y se ha ido con la chica. Eso es amor, aparte de los momentos en los que mantienen sexo (3:57, 4:05 y 5:07).
Lady GaGa se identifica con una sirena porque es un ser a medio camino entre realidad y fantasía, como ella, que nunca sabe si está en un sueño o no.
Entre 5:31-5:44 hay un plano precioso de la cara GaGa caracterizada como al principio (Cruela de Vil-robot) mientras canta el último verso: 'It's been a long time since I came around, it's been a long time, but I'm back in town. This time I'm not leaving wthout you' ('Hace mucho tiempo que vine, hace mucho tiempo pero estoy de vuelta en el pueblo. Esta vez no me voy sin ti').
La última imagen es de la boda de GaGa con el chico. Al principio son figuras corpóreas, que se van desvaneciendo hasta ver el granero al atardecer, pudiéndose ver cómo le quita el velo y el beso final.
Podéis ver el vídeo aquí. Ya está arrasando en Youtube con 6 millones en un día.
Jessie J es una cantante y compositora británica de R&B, soul y pop que ha tenido un gran éxito con su álbum debut, sobre todo en el Reino Unido, Irlanda, Australia, Nueva Zelanda (los países que más consumen la música británica) y Canadá.
El álbum se llama Who you are y ha vendido alrededor de un millón de copias. Para mí, es de los mejores álbumes de 2011, aunque la crítica le ha dado calificaciones más bien negativas.
El primer single fue 'Do it like a dude' fue nº 2 en Reino Unido. Al principio no me gustó, pero ahora me encanta.
El segundo sencillo y más exitoso fue 'Price tag' (con B.o.B.). Fue nº 1 en R.U.
El tercer single ha tenido un éxito más moderado (9º puesto), y es mi preferido. Me encanta.
Y ahora, ha lanzado un cuarto single, que se llama 'Who's laughing now'. Trata sobre que sufrió acoso en la escuela por parte de sus compañeros y les plantó cara. ¿Quién se ríe ahora?, dice ella. El videoclip me gusta mucho. Aparece una niña (muy mona) que hace de Jessie cuando iba al colegio, y decide decirle al mundo que se vaya a la m*****. El álbum guarda canciones geniales, como: 'Rainbow'
El tercer álbum de Maroon 5 nioes muy conocido, salvo por su primer single 'Misery'. El éxito ha llegado con el cuarto sencillo 'Moves like Jagger', en el que colabora la magnífica Christina Aguilera. De momento ya ha llegado al Top 10 en 9 países, y todo apunta a que en las próximas semanas sea número 1 en varios (de momento ya lo ha sido en Nueva Zelanda y Corea del Sur).
Adam Levine canta en el estribillo: 'I don't even try to control you. Look into my eyes and I'll own you. With the moves like Jagger. I got the moves like Jagger. I got the mooooooves like Jagger'. ('No pretendo controlarte. Sólo mirame a los ojos y me pertenecerás. Mira, me muevo como Jagger'). Jagger se refiere Mick Jagger, vocalista de la banda The Rolling Stones.
La parte en la que aparece Aguilera es espectacular, pero con lo poderosa que es su voz, quedaría, en mi opinión, mejor un tono más alto para ella.
El video no es nada del otro mundo, pero es muy sexy.
Mejor que el videoclip, ved esta actuación en directo de la canción en el programa estadounidense The Voice, en la que cantan absolutamente igual que la versión del álbum. Dos de las mejores voces del panorama actual.
Estamos acostumbrados a ver a las estrellas actuando en el escenario, pero no siempre es así. Lady GaGa ha acudido a un concierto de Britney Spears (de su Femme Fatale World Tour), en Atlantic City. Y es que a reina se ha declarado fan de Britney en numerosas ocasiones, aunque haya gente que se empeñe en demostrar que se odian.
Spears saludó a GaGa y le dijo: 'Es asombroso tener a la hermosa Lady GaGa en el show esta noche. Te amo, nena', a lo que la intérprete de 'Judas' respondió con una reverencia. Mientras tanto, el público estallaba en ovaciones hacia las dos divas, dejando a un lado ridículas guerras.
Con retraso, lo sé, pues fue hace una semana, pero con las vacaciones y todo, no tengo tiempo.
Como ya dije, GaGa ha sido jurado en el programa estadounidense So you think you can dance, demostrando sus sentimientos (llorando) y calificando a los concursantes.
Tras las calificaciones sobre los bailarines, actuó con 'The edge of glory' y 'Yoü and I'. Tengo que decir que es de las pocas veces que una actuación de GaGa no me gusta, pues la segunda canción (cuarto single de Born this way) no queda bien con coreografía, sino a piano.
Rumores de plagio apuntan sobre Lady GaGa y su éxito 'Judas'. Rebecca Francescatti ha denunciado a la reina acusando de copia al segundo single de 'Born this way'. Francescatti dice que su canción 'Juda', que fue publicada en 1999 y no tuvo gran calado comerical, ha sido copiada por GaGa. La demandante ha dicho: 'Aunque las canciones tienen estilos distintos, la composición es igual y los coros tienen la misma melodía'. En este video se comparan las canciones.... Juzgad vosotros mismos...
No se parece en nada. No soy el único que lo dice, pues nadie, hasta los detractores de GaGa lo han reconocido. Hay que tener la imaginación portentosa de J. K. Rowling para ver algo parecido en estas dos canciones, empezando por que una es fantástica y la otra no vale ni para sintonía de un programa de tarde de domingo.
La tal Rebecca esta, como no le conocen ni en su casa, se aprovecha de los logros de otros y así sale en los medios de comunicación (aunque ella dice que sólo quiere el reconocimiento que merece). Menudo insulto para una de las mejores canciones de la cantante.
No es la primera vez que circulan rumores absurdos de plagio sobre Lady GaGa, como la comparación entre 'Alejandro' y 'Sex over the phone', de Village People...
o entre 'Bad romance' y 'Not myself tonight', de Christina Aguilera (que lo negó rotundamente).
En fin, paso de estas cosas y mejor espero al tweet número 1000 de GaGa en Twitter, que será el videoclip de 'Yoü and I', cuarto single de Born this way y que podéis escuchar aquí.
Olly Murs es mi cantante masculino favorito, junto con Elton John. Voy a hacer un repaso de su carrera musical, desde X Factor hasta lo poquito que sabemos de su segundo álbum.
Se presentó al programa X Factor Temporada 6 en el Reino Unido, en la que quedó segundo (ganó Joe McElderry), contra todo pronóstico, aunque el otro finalista también lo merecía.
A los pocos meses comenzó a grabar un disco,
todo compuesto por él (salvo 3 canciones). Se llama como él, Olly Murs y hasta la fecha se han vendido unas 800.000 copias en todo el mundo (650.000 en Reino Unido y el resto en Irlanda, Australia y Nueva Zelanda). Es de los mejores álbumes del 2010. Es una pena que un álbum tan perfecto como éste no haya recibido la atención necesaria...
Las canciones tienen influencias de reggae, funky y soul.
#1. ‘Change is gonna come’ es una de las canciones más fuertes del álbum. Parece un clásico de rock de los años 80. La letra es muy buena: ‘If everything’s a constant battle, sometimes you won’t win. If all our strengths turn into struggle, we won’t be giving in’ (‘Si todo es una batalla constante, a veces no ganarás. Si todas nuestras fuerzas se convierten en lucha, no cederemos’).
#2. 'Please don't let me go' es el primer single (agosto 2010)y más exitoso del álbum, llegando al número 1 en Reino Unido. La mayoria de las canciones son como esta, animadas en ritmo y hablando de lo bueno que es el amor. No pongo el video porque no me deja... así que dejo la letra. Si queréis ver el video, que está bien, poned en Youtube esta dirección: http://www.youtube.com/watch?v=toZfGJl3pwU&ob=av3e
# 3. 'Thinking on me' es el segundo single (noviembre 2010) y el que más me gusta. Dice que siempre (la persona a la que se la canta) está pensando en el. El video está súper bien. Me encanta la ropa que lleva siempre, al más puro estilo británico.
#4. 'Busy' es genial. Es el cuarto single (mayo 2011). Habla de no hacer nada, solo estar con la persona a la que quieras y llego al puesto 12 de R.U.
El video ha gustado mucho. Olly tiene como pareja una muñeca que el mismo hace, que siempre le acompaña, a lo que los vecinos responden con asombro, pero la acaban acogiendo como a uno más. Como VEVO no me deja ponerlo tampoco, os dejo la drección: merece la pena que lo veáis: http://www.youtube.com/watch?v=FYTQU4KvhJM&ob=av2e
Este videoclip lo incluí en mi Top 20 de favoritos que podéis ver aquí:
# 5. ‘I blame Hollywood’ nos cuenta que por culpa de Hollywood la gente se cree que el amor es una cosa muy sencilla, y por eso lo culpa: ‘I tried to be Strong, to be brave, to behave like a hero, hero. I tried to be tough, to be cool, to be smooth like De-Niro, De-Niro. But it hurts without you, and I look like a fool. And I don’t have a clue what to say when love breaks down ‘cause this ain’t tinsel town’ (‘Intenté ser fuerte, ser valiente, comportarme como un héroe, como un héroe. Intenté ser fuerte, ser guay, ser simple como De-Niro, De-Niro. Pero duele sin ti y parezco un idiota. Y no tengo ni idea de qué decir cuando el amor se rompe porque esta no es la ciudad de las estrellas’). Es mi favorita del álbum y deberia haber sido single.
#6. ‘Ask me to stay’ es la más lenta del disco. La chica le dice que le ruegue quedarse. No tiene ninguna estructura.
#7. 'Heart on my sleeve' es el tercer single (marzo 2011), que en mi opinión no lo tenía que haber sido. En su lugar habría lanzado 'A million more years', que la encontraréis al final. Llegó al puesto 20 de R.U.
#8. ‘Hold on’ tiene influencias reggae por todas partes. La canción anima a conseguir lo que quieres. ‘Yesterday is dead and gone, so this life goes on. Got to keep on moving’ (‘El ayer está muerto, así que la vida continúa. Tenemos que movernos’).
#9. ‘Accidental’ nos cuenta que no consiguió a su chica accidentalmente y te anima a que cuando te equivocas en algo sin querer, que no te preocupes: ‘And when you get a wrong number, don’t hang up too son: stop and wonder’ (‘Y cuando marques el número equivocado, no cuelgues muy deprisa: para y piensa’).
#10. ‘Love shine down’. ‘I wanna believe, I wanna se the light, so let your love shine down on me’ (‘Quiero creer, quiero ver la luz, quiero que dejes tu amor brillar sobre mí’). Este chico es todo un romántico.
#11. ‘Don’t say goodbye’ dice eso, que no hay que decr adiós porque siempre hay una segunda oportunidad para el amor.
#12 'A million more years' es una canción perfecta. Ya que tenía que haber una balada como single, hubiera elegido esta en lugar de 'Heart on my sleeve'. De las mejores del disco.
Y ahora, ha lanzado el primer single de su nuevo álbum, del que no ha adelantado el nombre. La canción se llama 'Heart skips a beat' (El corazón se salta un latido'), y en ella colaboran Rizzle Kicks. Es lo más funky que hemos oído de Olly Murs y ME ENCANTA.
Es como pasear por el bajo y húmedo Londres, tan feliz, tan tranquilo (excepto las peleas entre 6 p.m. y 4 a.m.) con sus miniprostitutas de 16 años, sus minicapos de la droga con cadenas bailando en sus cuellos, padres que viven ajeno a todo ello y antiguas fábricas de ladrillos ennegrecidos.
En estos momentos oímos en todos los sitios 'Party rock anthem'. A todo el mundo nos encanta. Los cantantes parecen guays y todo el mundo habla del videoclip, que está muy bien. No hay quen fiarse de las apariencias, pues el álbum es un asco. He escuchado las canciones varias veces para ver si me acabaan gustando, pero ni a la de 10.
Añado este álbum a mi lista de los peores álbumes de 2011, junto con Smile, de Avril Lavigne, Femme Fatale, de Britney Spears y Original me, de Cascada. Como ya digo en el título, en lugar de Sorry for Party rocking, le hubiera llamado Sorry for Sh*t making, hablando en plan moderno twitero.
Me limitaré a dar mi opinión sólo de la edicion estándar, no de la deluxe, porque las cuatro canciones nuevas que incluye no sabia ni por donde cogerlas. Menos mal que no soy un moderno, así no tengo que escuchar esta bazofia de álbum.
#1 'Rock the beat 2' es una introducción para el disco que no dura ni dos minutos. Te dan ganas de no escuchar el álbum. Te deja sordo de lo fuerte que está el instrumental.
#2 'Sorry for party rocking' es un petardazo. Lo único bueno de la canción es cuando dice el título, aunque no pegue ni con cola con el resto. Estas palabras son utilizadas también en 'Party rock anthem'.
#3 'Party rock anthem' (con Lauren Benett y GoonRock) es la mejor del álbum y de toda la acrrera del dúo. Es un auténtico himno de las discotecas. Ya lleva 5 semanas número 1 en Estados Unidos y en el resto del mundo, más de lo mismo. Es la única cancion verdaderamente buena de todo el disco.
#4 'Sexy and I know it' está muy bien. Es un canto a la prepotencia y me encanta. Me gustaría como single. Me gusta la frase 'Everybody stops and looking at me. I've got passion in my pants and I'm not afraid to show it'.
#5 'Chapagne showers' (con Natalia Kills) es el segundo single. Cuando la escuché pensé: ¿pero cómo puede ser esta m***** un sencillo? Cuando escuché el álbum entero lo entendí. Aunque la letra no tiene ningún sentido he de reconocer que es pegadiza.
#6 'One day' me gusta, aunque la voz está muy retocada. Dice que tiene todo (coches, casas, dinero, alcohol) menos a ella. Me gusta la frase 'House on a hill. Hollywood view. Got everything, but I want you'.
#7 'Take it to the hole' (con Busta Rhymes) es una canción sin sentido y un poco repetitiva, pero es tan pegadiza y tiene un ritmo tan enfermizo que me encanta. Escucharla es como estar drogado. Es la cancion hip hop del álbum.
#8 'Best night' (con will.i.am, GoonRock y Eva Simons) tiene la letra más simple y a la vez una de las que más me gusta, pero es muy monótona.
#9 'All night long' (con Lisa) es muy aburrida. La voz de Lisa es chirriante. Lo peor es el estribillo.
#10 'With you' es aburridísima, aunque el rap la salva un poco.
Espero que en las discotecas solo me pongan 'Party rock anthem' y 'Sexy and I know it' y lo demás que nunca nadie lo oiga. Para escuchar en mi casa, prefiero Born this way, de GaGa, 4, de Beyoncé, On a mission, de Katy B y Frank y Black to black, de Amy Winehouse.
